Haunt - Setting Course - (2026)

 

                    "Setting Course" to dziesiąty album studyjny amerykańskiej formacji Haunt, wydany 2 października 2026 roku nakładem Church Recordings. Zespół powstał w 2017 roku we Fresno w Kalifornii, a jego główną siłą napędową pozostaje Trevor William Church, wokalista, gitarzysta i autor większości materiału. Grupa od początku konsekwentnie rozwija swoją muzyczną wizję, osadzoną na pograniczu tradycyjnego heavy metalu i klasycznego hard rocka. Najnowszy krążek przynosi osiem kompozycji, w których melodyjne gitarowe riffy, chwytliwe refreny i dynamiczne partie instrumentalne łączą się z bardziej refleksyjnym, momentami melancholijnym klimatem.  

 

     

                    Utwór tytułowy "Setting Course" utrzymany w stylistyce klasycznego heavy metalu, wyraźnie czerpiący z tradycji New Wave of British Heavy Metal. Kompozycję napędzają dynamiczne riffy gitarowe, harmonijne partie dwóch gitar, wyraziste solówki oraz chwytliwa linia wokalna Trevora Williama Churcha. Charakterystyczne dla lat 80. melodie łączą się tutaj z energiczną sekcją rytmiczną i lekko epickim klimatem. Zespół opowiada o poszukiwaniu własnego przeznaczenia, nadziei i życiowego spełnienia. Motyw podróży oraz wyznaczania nowego kierunku symbolizuje próbę odnalezienia harmonii, miłości i miejsca, w którym można rozpocząć wszystko od nowa. Utwór nawiązuje do klasycznych wzorców heavy metalu, przywołując ducha Angel Witch i wczesnej twórczości Ozzy’ego Osbourne’a. Piosenka "The Wrong Way" łączy tradycyjny heavy metal z melodyjnymi rozwiązaniami charakterystycznymi dla NWOBHM. Gitarowe riffy mają bardziej stonowany, nieco mroczny charakter, a wyrazista sekcja rytmiczna nadaje kompozycji wyraźny puls. Całość uzupełniają melodyjne partie gitarowe i charakterystyczny wokal Trevora Williama Churcha. Zespół porusza temat zagubienia, samotności i życiowych wyborów prowadzących na niewłaściwą drogę. Przedstawia człowieka próbującego odnaleźć swoje miejsce w świecie, który mimo tłumu ludzi pozostaje dla niego obcy i przytłaczający. Pojawiają się również motywy niespełnionych marzeń, utraconej przyszłości, bolesnych wspomnień i poczucia uwięzienia we własnym losie. "Simple Life" to kompozycja utrzymana w wolniejszym tempie, wyróżniająca się cięższym, bardziej przytłaczającym charakterem. Haunt łączy tutaj tradycyjny heavy metal z mroczniejszymi elementami doom metalu, stawiając na masywne riffy gitarowe, powolne partie rytmiczne i melodyjne prowadzenie wokalu. Gitarowe harmonie oraz rozbudowane motywy nadają utworowi melancholijny, momentami niemal epicki klimat. Zespół oncentruje się na pragnieniu odnalezienia spokoju, wolności i prostszego życia, z dala od cierpienia, wewnętrznych ograniczeń oraz ciężaru przeszłych doświadczeń. "Like Whispers" to melodyjny kawałek osadzony w stylistyce tradycyjnego heavy metalu, w którym Haunt łączy klasyczne gitarowe riffy z chwytliwymi melodiami i harmonijnymi partiami instrumentalnymi. Kompozycję napędza energiczna sekcja rytmiczna, a wyraziste solówki i charakterystyczny wokal Trevora Williama Churcha nadają jej oldschoolowy charakter. Zespół opowiada o cichych głosach przeszłości, wspomnieniach i emocjach, które mimo upływu czasu nie pozwalają o sobie zapomnieć."Buried Treasure" to melodyjny numer osadzony  tradycyjnym heavy metalu, wyróżniająca się harmonijnymi partiami gitar, wyrazistymi riffami i efektowną solówką. Haunt łączy klasyczne metalowe brzmienie z bardziej melancholijnym nastrojem, budując utwór na chwytliwych melodiach i charakterystycznym wokalu Trevora Williama Churcha. Zespół koncentruje się na poszukiwaniu prawdziwego szczęścia, miłości i emocjonalnego spełnienia. Tytułowy zakopany skarb stanowi metaforę najgłębiej skrywanych uczuć, wspomnień i wartości, których nie można odnaleźć w materialnym bogactwie. Pojawiają się również motywy tęsknoty, bolesnych doświadczeń oraz nadziei na odnalezienie bliskości i wewnętrznego spokoju."Hear Me Now" to melodyjny utwór utrzymany w średnim tempie, łączący tradycyjny heavy metal z bardziej rockowym charakterem. Kompozycję napędzają wyraziste gitarowe riffy, harmonijne partie instrumentów strunowych oraz sprężysta sekcja rytmiczna. Haunt stawia tutaj na przystępne melodie, chwytliwy refren i charakterystyczny wokal Trevora Williama Churcha, nadając całości nieco melancholijny, refleksyjny nastrój. Zespół porusza poczucia osamotnienia, potrzeby bycia wysłuchanym oraz trudności w nawiązywaniu porozumienia z drugim człowiekiem. "Spent Sanity" to dynamiczna, szybka kompozycja heavy metalowa, wyróżniająca się energicznymi riffami, wyrazistą pracą gitar i mocno zaakcentowaną sekcją rytmiczną. Haunt stawia na chwytliwe melodie, podwójne gitarowe harmonie oraz efektowne solówki, nadając utworowi buntowniczy, pełen energii charakter. Wokal Trevora Williama Churcha podkreśla bezkompromisowy wydźwięk kompozycji. Zespół porusza temat manipulacji społecznej, propagandy, dezinformacji i bezrefleksyjnego podporządkowania się narzuconym przekonaniom. "Shadow Within"  to jedna z bardziej gitarowych kompozycji na albumie, łącząca klasyczny heavy metal z melodyjnymi elementami charakterystycznymi dla NWOBHM. Utwór rozwija się wokół wyrazistych riffów, dynamicznej sekcji rytmicznej i efektownych solówek, w których Trevor William Church prezentuje swoje umiejętności gitarowe. Nie brakuje chwytliwych melodii, harmonijnych partii gitar oraz bardziej rozbudowanych fragmentów instrumentalnych, nadających całości nieco epicki charakter. Zespół  koncentruje się na wewnętrznych demonach, bolesnych wspomnieniach i przeszłości, od której trudno się uwolnić. Tytułowy cień symbolizuje mroczną część ludzkiej osobowości, skrywane lęki i obsesje, które nieustannie towarzyszą człowiekowi, stopniowo przejmując nad nim kontrolę.  

 

                    "Setting Course" to dziesiąty album studyjny amerykańskiej formacji Haunt, na którym Trevor William Church kontynuuje swoją przygodę z tradycyjnym heavy metalem. Materiał łączy klasyczne gitarowe riffy, melodyjne solówki i chwytliwe refreny z charakterystycznymi wpływami New Wave of British Heavy Metal. Osiem kompozycji oferuje zarówno dynamiczne, energetyczne fragmenty, jak i wolniejsze, bardziej melancholijne partie, wzbogacone harmonijnymi aranżacjami gitarowymi. Warstwa tekstowa koncentruje się na życiowych wyborach, poszukiwaniu własnego miejsca w świecie, samotności, miłości oraz wewnętrznych rozterkach. Muzycznie album czerpie z klasycznych wzorców lat 80., łącząc surowość i bezpośredniość heavy metalu z melodyjnością oraz bardziej współczesnym brzmieniem. Całość zachowuje charakterystyczny styl Haunt, oparty na gitarowej ekspresji, tradycyjnych metalowych rozwiązaniach i wyrazistych melodiach. 

Moja ocena: 4/5